新華社北京6月28日電 題：光影筑夢，期待中國電影的“黃金時代”

　　新華社記者白瀛、孫少龍、王子銘

　　從《戰(zhàn)狼2》奪取票房冠軍，到《流浪地球》引發(fā)熱議，再到2018年中國電影票房首次突破600億元大關(guān)……光影筑夢，創(chuàng)作者和觀眾都在期待中國電影的“黃金時代”到來。

　　不再“板著面孔”，主旋律電影融入商業(yè)元素

　　從2009年的《建國大業(yè)》起，《建黨偉業(yè)》《智取威虎山》《湄公河行動》等一系列主旋律電影相繼亮相，為電影市場帶來了新氣象。

　　業(yè)內(nèi)分析認為，既充滿家國情懷，又塑造豐滿的人物形象，避免人物臉譜化、情感空洞化、價值灌輸化，并借鑒商業(yè)電影的敘事模式、明星效應(yīng)等元素，是近年來這一類電影成功的主要原因。

　　在新中國成立70周年之際，一批主旋律題材電影相繼上映：聚焦70年間重大歷史節(jié)點中普通百姓的《我和我的祖國》、講述黨中央籌劃建立新中國的《決勝時刻》、改編自贛南中央蘇區(qū)“八子參軍”史實的《八子》……

　　中國電影評論學(xué)會會長饒曙光表示，主旋律電影的成功，是電影產(chǎn)業(yè)社會效益和經(jīng)濟效益的雙豐收，特別是對于青年觀眾來說，主旋律電影佳作可以使他們更主動、更樂于接受社會主義核心價值觀。

　　然而，并非所有主旋律電影都能“風(fēng)光無限”。2017年上映的《大愛無言》僅收獲10.1萬元票房，2018年上映的《李保國》票房僅60余萬元，今年上映的《音樂家》雖收獲不少好評也僅取得300余萬元票房……

　　專家指出，面對日趨激烈的電影市場競爭，如何講好故事、塑造好人物，并在宣傳、發(fā)行等方面做好做實，是主旋律電影仍要面對的問題。

　　不再“一味求大”，商業(yè)電影加深思想深度

　　中國電影家協(xié)會日前發(fā)布的《2019中國電影產(chǎn)業(yè)研究報告》顯示，無論從票房、銀幕數(shù)量還是觀影人數(shù)的增長速度來說，中國電影市場在國際上都隱隱呈現(xiàn)“領(lǐng)跑”趨勢。這其中，國產(chǎn)商業(yè)電影的貢獻不容忽視。

　　自21世紀初電影產(chǎn)業(yè)化改革以來，商業(yè)電影始終是中國電影市場的主力軍。以大投資、大明星、大場面、大規(guī)模宣傳為特點的國產(chǎn)商業(yè)電影極大地推動了中國電影市場的繁榮，也吸引了更多資本的流入。

　　市場已用票房清晰衡量了商業(yè)電影的成功。在國產(chǎn)電影票房總排行榜上，《戰(zhàn)狼2》《流浪地球》《紅海行動》《美人魚》《唐人街探案2》高居前五名，票房總和超200億元。

　　同時，越來越多的國產(chǎn)商業(yè)電影正憑借思想深度贏得票房和口碑的雙豐收：《無名之輩》以社會底層小人物的故事展開，發(fā)掘出對善良、真誠與責(zé)任的思考；《一出好戲》以喜劇片的外表來剖析復(fù)雜的人性；《芳華》以文工團少年的成長為主線展開對時代的追思……

　　專家指出，“喜劇片能讓我笑，愛情片能讓我哭”的簡單需求已經(jīng)過時，粉絲電影的市場號召力已經(jīng)下降，如今的觀眾越來越成熟，不僅在琢磨劇本的邏輯，還在分析影片背后的寓意，這也就要求創(chuàng)作者拿出更有誠意、更有內(nèi)涵的作品。

　　不再“云里霧里”，文藝電影更加貼近大眾

　　2017年，慰安婦題材紀錄片《二十二》橫空出世，憑借出眾的口碑和話題性，斬獲1.7億元票房，成為首部票房過億的國產(chǎn)紀錄片。

　　影片導(dǎo)演郭柯表示，《二十二》的成功，說明藝術(shù)電影可以在中國市場上獲得立足之地，證明了不必曲高和寡，單靠精神力量依然可以征服觀眾。

　　從《心迷宮》到《百鳥朝鳳》，從《路邊野餐》到《地久天長》，一批文藝電影佳作特別是現(xiàn)實題材作品脫穎而出，開拓著電影發(fā)展的疆界。

　　導(dǎo)演萬瑪才旦表示，中國電影市場正呈現(xiàn)出更強的包容性和開放性，更多類型的電影可以進入院線，被大眾所了解甚至熟知，這種現(xiàn)象對于觀眾來說是觀影選擇的豐富和個性化觀影的需求，對于影片的創(chuàng)作團隊來說也是一種激勵。

　　然而，國產(chǎn)文藝片小眾化的問題仍然不容回避。無論是2018年上映的《地球最后的夜晚》上映后口碑暴跌，還是2019年上映的《過春天》票房不足千萬。

　　分析人士指出，小成本文藝電影想要斬獲理想票房，一個基本條件是表達不能太過個人化，同時要重視宣發(fā)，努力精準找到目標受眾。

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責(zé)任編輯： 張樵蘇